aqb Art-in-Residence Program prezentációk

18:00 Karoline PÖHN: NOBODY EXHIBITS – On Listening, Pace, and Material Agency
18:30 Roza MISZTELA: Rhythms of Existence – Budapest
19:00 Jan BASZAK – KOÓS Gábor: One Cherub Dances with Another

Karoline PÖHN: NOBODY EXHIBITS – On Listening, Pace, and Material Agency

Művészeti gyakorlatomban a textilanyagok nem csupán tárgyak: tudást, tapasztalatot és történelmet hordoznak. De ez az esemény nem hagyományos előadás: nem pusztán hallgatunk, hanem tapintunk, érzékelünk és együtt gondolkodunk.
A résztvevők megérinthetik azokat az anyagokat, amelyekkel nap mint nap dolgozom: ipari fölöslegeket, hulladékdarabokat, apró textilfragmentumokat, amelyek egyébként láthatatlanok maradnak. Ezek képezik a Pace-Work magját – a mű megszületése előtti intenzív, gyakran láthatatlan felfedezés és kísérletezés időszakát. Ez a tér, ahol a kutatás formát ölt, a döntések elmozdulnak, és a munka elkezd megszólalni.
Együtt figyelünk ezekre az anyagokra, feltárjuk, hogyan viszonyulnak az emlékezethez, a testhez és a szerkezethez, és beszélgetünk arról, hogyan teremthet a művészi gyakorlat teret olyan perspektíváknak és tapasztalatoknak, amelyek egyébként elkerülnék a figyelmünket.
Várom a nyitott párbeszédet, a közös reflexiókat, az új kapcsolódásokat, és azt a pillanatot, amikor az anyaggal együtt tanulunk, nem csupán beszélünk róla.

///

Karoline Pöhn osztrák textilművész és kutató, a Fashion & Technology területén szerzett tapasztalattal, valamint textil.art.design mesterképzéssel. Három hónapot töltött az aqb-ben az OÖ.Air.Gov Residency keretében, az OÖ Landes-Kultur GmbH és a Budapesti Osztrák Kulturális Fórum támogatásával.

Roza MISZTELA: Rhythms of Existence – Budapest

Budapest kísérleti térséggé válik számomra: élő szervezetként, egy testként, amelybe történelmek, érzelmi nyomok és gyógyulási lehetőségek íródtak. Intuitív, intermediális folyamatban – költészet, Polaroid-fotó és rövid videók segítségével – a munka a város vegetatív emlékezetét térképezi fel: az épületekben, a Duna természetes folyásában és a mindennapi ritmusokban rejlő finom, anyagi és gyakran tudattalan emlékezetet.
Ez a kutatás arra törekszik, hogy feltárja a hely és a lélek közötti mély, tartós párbeszédet.

///

Róża Misztela (sz. Lengyelország) képzőművész, rendező és kreatív producer, aki a film, a költészet és a vizuális művészetek területén dolgozik. A Łódźi Filmiskolában képezte magát, jelenleg pedig posztgraduális tanulmányokat folytat kreatív írás szakon a Jagiellonian University SLA Writers’ School programjában. Interdiszciplináris médiumokban készült alkotásait hazai és nemzetközi fesztiválokon mutatták be és díjazták, és művei elsősorban rétegzett narratívájukról, formabontó jellegükről, valamint az emlékezet, az érzelem és az emberi tapasztalat felfedezéséről ismertek.
Roza Misztela ösztöndíját az Adam Mickiewicz Institut támogatta.

Jan BASZAK – KOÓS Gábor: One Cherub Dances with Another

A kristályosodó kéreg és a párolgó méreganyagok összefonódnak, újraélesztve rég elveszett, ősi kapcsolatokat. Egy csodával határos módon megosztott pillantás csupán azt tárja fel, ami már elhalványult. Kimerikus lények elmossák a test határait, héjaik váratlanul áteresztőnek bizonyulnak. A csúcsos élek rejtőzve mozognak a megszokott kontúrok mögött, hézagokat, hegeket és szabálytalanságokat hozva létre.
A testek ott lebegnek peremeken. Keverednek, összeolvadnak, mutálódnak – egymásba oldódnak. Felületeik elveszítik integritásukat. Elolvassák az önmagukra írt verseket. A fölösleges szavakat törlik, lényegüket egy univerzálisabb nyelvre fordítják.
Élő manifesztációként állnak a kimondhatatlan számára.

///

Jan Baszak (he/him, 1994, Szczecin) képzőművész Szczecinben, Varsóban és Berlinben él és dolgozik. Interdiszciplináris gyakorlata a szobrászat, az installáció, a díszlet- és textilművészet, valamint a kutatásalapú alkotás területeit öleli fel.
Baszak művészete az intimitás és a melankólia metszéspontját vizsgálja. Poszthumán és állati eredetű anyagokkal, valamint újrahasznosított textíliákkal dolgozik, miközben inspirációt merít a queer elméletből, a poszthumanizmusból, a poszt-természet gondolatköréből és az anyag eleven dinamizmusából.
Alkotói gyakorlata az emberi és nem emberi lények közötti összetett kapcsolatokat kutatja, miközben az interszpecifikus tekintetváltás misztikumát vizsgálja. Olyan közösségi modelleket képzel el, amelyek egyfajta „halloweeni egalitarizmusra” épülnek — olyan terekre, amelyek a nem-bináris, nem-lineáris gondolkodásformákat ölelik fel.
Rétegzett szobrászati installációin keresztül Baszak immerzív világokat hoz létre, amelyek a fantázia, a másság affirmációja és az abjekt esztétikája körül forognak.
Jan Baszakot a WHOISPOLA Galéria képviseli. Jan rezidenciája az International Visegrad Fund támogatásával valósul meg.

///

KOÓS Gábor
Koós Gábor 2012-ben végzett a Magyar Képzőművészeti Egyetem grafika szakán, 2013–2016 között Derkovits ösztöndíjas volt. 2014-ben elnyerte a XXVI. Miskolci Grafikai Triennálé Magyar Grafikáért Alapítvány díját, 2015-ben pedig diplomamunkájáért átvehette Az év grafikája díjat. 2021-ben a Krakkói Nemzetközi Grafikai Triennálé Európa díjjal ismerte el alkotói tevékenységét. 2025-ben az Esterházy Art Award egyik díjazottja volt. Munkái többek között a Ludwig Múzeum és a Magyar Nemzeti Galéria gyűjteményében szerepelnek.